莫里埃尔

分离与重逢，回忆的不可证与未来的不可期。声音与画面的重叠与错位，室内戏在机锋思辨中完成真相的建筑，而外景的迷离与涣散又让这结构终究轰然倒塌。

大量技巧与创造性神剪辑下，一部似乎没有感情与活力的电影。记忆和创伤疏离了人物，影片也疏离了我们。这部拒绝阐释的电影留下的不是深沉的情感而是冷漠的形式，如兜售过往碎片一样的冷漠麻木。最爱是那诡奇的歌唱——我的记忆宛如枯木，我们在回忆里，制造死亡

和《广岛之恋》制作有相似之处，同样的“直裸影像”（朗西埃语）来证实现实并追溯历史。雷乃的所有电影都呈现为一场与时间之毁灭性进行的斗争，过去的回声持续地与当下共振，以视听的方式解释柏格森过去与现在共存的理论。同时也正如雅克·里维特所言，雷乃的剪辑技巧来自斯特拉文斯基的音乐节奏。在《莫里埃尔》中“移位”（镜头内部人物毫无预兆地置入另一个空间）造成一种空间感的强烈变化，通过这样打破空间与时间的统一，就如...

【私人影记】【阿伦·雷乃作品全集10】夜与雾之后又见Jean的文字。德菲因演滴又优雅又生活又神经又纠结，怪不得63年滴威尼斯，你是最佳。两条主线，一条老情人回不去，一条新青年无法回，感情和战争的记忆，都和时间有关。PS Alain已经玩转剪辑了。那些生活小细节的跳跃不断在证实时间

大概率对阿伦雷乃暂时放下了，我不是他的观众。尊重且理解他这种私人甚至有点符号化的拼贴叙事手法（以及相当严肃任性又刻意的剪辑），只是不是我习惯和喜欢的。不过感受到写人拍人的厉害，是不是只有法国人才会这么点状地讲话和行动..「今天太累了接吻的事明天再说」，不过想起96版irma vep里maggie接受法国记者采访那段高潮戏记者对着法国电影狂喷说观众不想看只有导演自己能看懂的戏了?反正pass阿伦雷乃...

重看 3—>4.5 曾经觉得是呆板的剪辑，如今看却成为了一种令人感动的激情，它在跳跃和对空间的拆卸中确认了遗忘，但也向这种遗忘发出挑战，我们必须连接起所有的时间，允许东西在空隙里闯入。